Du Metal
Salut à tous,
J'ai crée deux compos qui se trouvent ici https://etsitradmon.bandcamp.com/releases (Ya moyen de télécharger en Flac pour ceux qui veulent).
C'est 100% du logiciel libre et du CC By
J'ai fait un édit car j'ai attaché la charrue avant les bœuf (j'ai posté avant de lire les règles du forum)
Le setup software :
Une debian en sid avec un noyau temps réel compilé maison
Ardour pour l'enregistrement et le mixage
Guitarix pour l'ampli de guitare et basse
Helm pour le synthé
Pour la batterie c'est Fabla avec une AKAI MPD226 ainsi que les samples de chez breakTweaker (bon là, c'est pas libre, mais faut pas le dire trop fort ^^)
Et le reste, j'ai fait des prises au micro crayon pour violon, banjo, guitare classique et didgeridoo
Et du SM58 pour la voix.
Enfin, j'ai utilisé la suite Calf pour le traitement audio.
Niveau matériel
J'ai enregistré avec une focusrite scarlett 18i20. Mais, vu que j'aime pas ses préamplis, j'utilise ceux de ma table de mixage une mackie 1604-VLZ3. J'obtiens un son plus clair et cristallin et surtout ça me permet de de contrôler que je son que j'enregistre est à peu près aussi bon que si je l'écoute en directe sur la mackie.
J'utilise un petit laptop (un thinkpad x240) avec un core i5 dedans. Ça marche très bien, même si avec beaucoup de pistes je suis un peu limité côté latence.
Ma méthode de travail
Premier morceau
J'ai commencé par le premier morceau sans avoir nécessairement l'idée de faire une suite. C'est qu'une fois que je l'ai eu terminé que j'ai eu envie de rajouter un truc derrière.
Pour l'enregistrer j'ai en premier lieu enregistré un kick au clic puis rajouté petit à petit les instruments de la première partie en laissant libre court à mon improvisation. Une fois que j'ai eu une partie instrumentale cohérente, j'ai enrichit la batterie en rajoutant des breaks et thèmes différents.
J'ai ensuite bouclé sur le concept jusqu'à obtenir le morceau final.
C'est le second morceau que je travaille avec ma MPD pour créer de la batterie. Je trouve le processus très simple et intuitif. Je rajoute des couches de batteries les unes sur les autres sans avoir besoin de réfléchir à l'avance à ce que je vais faire. C'est très agréable.
Après le solo de guitare, on a un solo de banjo et un thème à la guitare électrique qui va boucler jusqu'au chant growl. Sur cette partie, c'est la batterie qui monte en puissance à chaque boucle de guitare, j'ai adoré faire cette partie là. C'est la première fois que je crée vraiment une partie de batterie.
Second morceau
Pour celui là, c'était plus dur. Je voulais absolument faire une suite au premier. Alors j'ai dupliqué ma session Ardour. Je voulais garder le même synthé, la même batterie etc.
Entre temps, j'ai progressé au violon et à la prise de son pour ce dernier. Je suis passé à un micro prodipe ST1. C'est plus facile de capter correctement avec, même si j'ai pas tout compris encore.
J'ai été beaucoup plus flemmard pour la batterie, mais j'ai rajouté plus de compresseurs sur les différentes pistes. J'ai la sensation de mieux maîtriser mon son. Même si je me suis parfois mélangé les pinceaux dans Ardour. Avec la tendance à mettre le compresseur après le fader. Bref ce genre de choses.
Pour ce morceau, un copain m'a prêté une basse. C'est la première fois que j'enregistre cet instrument. J'ai trouvé ça cool, ça rajoute de la profondeur. Par contre, je trouve que ça bave facilement dans les graves et j'ai encore du chemin à faire pour maîtriser la bestiole.
Ce que j'ai appris
J'ai beaucoup progressé dans ma composition et prise de son pour ces deux morceau. J'ai même commencé à chanter et growler !
Je commence à comprendre le rôle des compresseur et le genre d'effet sonore qu'ils peuvent apporter. Par exemple, dans le second morceau, avec le solo de guitare classique, j'ai rêglé un compresseur avec 0 attaque et plein de release, ça donne un effet ultra apaisant à la guitare. J'ai fait l'inverse sur la basse pour qu'elle soit punchy. Mais j'ai encore du chemin à parcourir pour avoir un son vraiment volumique sans une tendance à s'écrouler dès que le nombre d'instrus augmente.
Merci à ceux qui écouteront et j'attends vos retours avec impatience si certains veulent tenter l'aventure auditive
@+
J'ai crée deux compos qui se trouvent ici https://etsitradmon.bandcamp.com/releases (Ya moyen de télécharger en Flac pour ceux qui veulent).
C'est 100% du logiciel libre et du CC By
J'ai fait un édit car j'ai attaché la charrue avant les bœuf (j'ai posté avant de lire les règles du forum)
Le setup software :
Une debian en sid avec un noyau temps réel compilé maison
Ardour pour l'enregistrement et le mixage
Guitarix pour l'ampli de guitare et basse
Helm pour le synthé
Pour la batterie c'est Fabla avec une AKAI MPD226 ainsi que les samples de chez breakTweaker (bon là, c'est pas libre, mais faut pas le dire trop fort ^^)
Et le reste, j'ai fait des prises au micro crayon pour violon, banjo, guitare classique et didgeridoo
Et du SM58 pour la voix.
Enfin, j'ai utilisé la suite Calf pour le traitement audio.
Niveau matériel
J'ai enregistré avec une focusrite scarlett 18i20. Mais, vu que j'aime pas ses préamplis, j'utilise ceux de ma table de mixage une mackie 1604-VLZ3. J'obtiens un son plus clair et cristallin et surtout ça me permet de de contrôler que je son que j'enregistre est à peu près aussi bon que si je l'écoute en directe sur la mackie.
J'utilise un petit laptop (un thinkpad x240) avec un core i5 dedans. Ça marche très bien, même si avec beaucoup de pistes je suis un peu limité côté latence.
Ma méthode de travail
Premier morceau
J'ai commencé par le premier morceau sans avoir nécessairement l'idée de faire une suite. C'est qu'une fois que je l'ai eu terminé que j'ai eu envie de rajouter un truc derrière.
Pour l'enregistrer j'ai en premier lieu enregistré un kick au clic puis rajouté petit à petit les instruments de la première partie en laissant libre court à mon improvisation. Une fois que j'ai eu une partie instrumentale cohérente, j'ai enrichit la batterie en rajoutant des breaks et thèmes différents.
J'ai ensuite bouclé sur le concept jusqu'à obtenir le morceau final.
C'est le second morceau que je travaille avec ma MPD pour créer de la batterie. Je trouve le processus très simple et intuitif. Je rajoute des couches de batteries les unes sur les autres sans avoir besoin de réfléchir à l'avance à ce que je vais faire. C'est très agréable.
Après le solo de guitare, on a un solo de banjo et un thème à la guitare électrique qui va boucler jusqu'au chant growl. Sur cette partie, c'est la batterie qui monte en puissance à chaque boucle de guitare, j'ai adoré faire cette partie là. C'est la première fois que je crée vraiment une partie de batterie.
Second morceau
Pour celui là, c'était plus dur. Je voulais absolument faire une suite au premier. Alors j'ai dupliqué ma session Ardour. Je voulais garder le même synthé, la même batterie etc.
Entre temps, j'ai progressé au violon et à la prise de son pour ce dernier. Je suis passé à un micro prodipe ST1. C'est plus facile de capter correctement avec, même si j'ai pas tout compris encore.
J'ai été beaucoup plus flemmard pour la batterie, mais j'ai rajouté plus de compresseurs sur les différentes pistes. J'ai la sensation de mieux maîtriser mon son. Même si je me suis parfois mélangé les pinceaux dans Ardour. Avec la tendance à mettre le compresseur après le fader. Bref ce genre de choses.
Pour ce morceau, un copain m'a prêté une basse. C'est la première fois que j'enregistre cet instrument. J'ai trouvé ça cool, ça rajoute de la profondeur. Par contre, je trouve que ça bave facilement dans les graves et j'ai encore du chemin à faire pour maîtriser la bestiole.
Ce que j'ai appris
J'ai beaucoup progressé dans ma composition et prise de son pour ces deux morceau. J'ai même commencé à chanter et growler !
Je commence à comprendre le rôle des compresseur et le genre d'effet sonore qu'ils peuvent apporter. Par exemple, dans le second morceau, avec le solo de guitare classique, j'ai rêglé un compresseur avec 0 attaque et plein de release, ça donne un effet ultra apaisant à la guitare. J'ai fait l'inverse sur la basse pour qu'elle soit punchy. Mais j'ai encore du chemin à parcourir pour avoir un son vraiment volumique sans une tendance à s'écrouler dès que le nombre d'instrus augmente.
Merci à ceux qui écouteront et j'attends vos retours avec impatience si certains veulent tenter l'aventure auditive
@+