Cette page est complémentaire au paragraphe Création de pistes MIDI de la page Ardour 6 et le MIDI. Il donc est recommandé d'avoir lu ou pratiqué la plupart des procédures usuelles décrites dans la page mère puisque dans ce qui suit elles ne seront pas détaillées à nouveau, et seulement référencée par un lien uniquement si cela est possible.

La mise en condition

À l'affichage de l'application, suivant votre moniteur, il est possible de ne pas voir toute la fenêtre dans votre écran (en haut et à gauche, le trigramme d'icônes réduire/restaurer/quitter n'est pas visible). Pour afficher l'ensemble de Ardour :

• soit clic droit sur la barre de titre de la fenêtre->Choisir Maximiser, cette opération doit être rééditée à chaque démarrage du logiciel ;
• soit utiliser la combinaison de touche ctrl+alt+f et Ardour occupe le maximum de l'écran, si vous quittez l'application dans cet état d'affichage, à son redémarrage elle occupera de nouveau tout l'écran, pour annuler cela, utilisez à nouveau cette combinaison de touche.

Après le démarrage de l'application, nous affichons les fenêtres dont nous aurons besoin en permanence :

• Affichage->afficher la tranche de mixage ;
• Affichage->Afficher les listes d'édition ;
• Affichage->Afficher le résumé.

Placer le tempo à 120 et le chiffrage à 4/4, ces deux zones se trouvent au-dessous de l'horloge secondaire et placer l'unité de la grille à noire avec la zone qui est à droite de aimant ceci dans le cas où la grille de l'éditeur de pistes ne serait pas visible, car nous placerons les notes à la main.

utilisation de plusieurs canaux dans une seule piste

Les possibilités actuelles des logiciels séquenceurs et des performances des composants informatiques, nous pouvons instancier un grand nombre d'instruments MIDI. Nous ne sommes plus limités, comme dans l'ancien temps à nos 16 canaux avec le canal 10 réservé aux percussions. De même, il arrivait souvent de devoir partager un canal entre plusieurs patchs pour obtenir plus de possibilités sonores. Alors, pourquoi utiliser trois, voir quatre canaux dans une seule piste, alors que leur nombre n'est devenu limité qu'à la taille de la mémoire informatique ? Simplement pour des raisons pratiques. Si nous multiplions les pistes, nous aurons plus de tranches mixage à gérer, il serait alors plus judicieux de trouver un compromis et de gérer plus d'un canal par piste, quand ce choix n'est pas contraignant.

Création d'une note de guitare en distorsion allongée par un larsen

Hypothèse

Comme instrument nous grefferons ACE FluidSynth.
Il nous faut une banque de sons sf2 possédant trois patchs :

• une guitare distorsion ;
• un preset harmonique de guitare ;
• une guitare électrique clean.

Soit nous utilisons un banque standard contenant ces patchs, soit nous utilisons swami ou Polyphone pour la créer.

Démonstration

Pour placer les notes nous étudierons deux méthodes, premièrement à la main, puis secondement avec le clavier virtuel, cette méthode nous permettra d'aborder la fusion de régions.
Suivre cette procédure pour créer la session et la piste, puis pour cette piste nous initialisons l'instrument avec deux patchs sur deux canaux :

• canal 1 guitare distorsion ;
• canal 2 harmonique.

dans la piste nous vérifions :

• clic droit dans l'entête->sélecteur canal :
  • Entrée : Enregistrer tous les canaux;
  • Lecture : Lire tous les canaux, nous pouvons aussi choisir l'option : seulement les canaux sélectionnés et prendre le 4 et le 5, ou tout autre, mais restons efficaces et évitons la complication.
• clic droit dans l'entête->sélecteur programme ;
• vérifions que le programme en cours est bien la guitare en distorsion.

Placement des notes

Pour placer les notes manuellement :

• créons une région de cinq mesures depuis la première mesure et plaçons une note LA4 la main à la deuxième mesure comme décrit ici et nous la prolongeons de deux mesures ;
• éditons cette note avec cette procédure et changeons sa vélocité à 70 ;
• plaçons une note LA5 à la troisième mesure ;
• éditons cette note :
  • changeons le canal de 1 vers 2, et la vélocité à 110 puis appliquer, surtout ne pas changer la longueur dans cette édition, big dangerous.
• prolongeons la note jusque la mesure cinq et demi.

Lançons la lecture pour entendre le résultat.

Pour placer les notes avec le clavier virtuel :

• affichons et initialisons le clavier virtuel :
  • Fenêtres->Clavier virtuel ;
  • choisir le canal 1 sur le clavier virtuel ;
  • plaçons à 70 la vélocité, pour avoir une différence entre le niveau d'attaque de la note et celui de son harmonique.

En piquant une touche nous devons entendre le son du patch associé au canal 1 : la guitare distorsion.

• Plaçons une note longue de guitare distorsion dans la piste MIDI en utilisant le clavier virtuel :
  • Préparons la phase d'enregistrement en cas d'oubli voir ici la manière de faire ;
  • démarrons l'enregistrement ;
    • piquons la touche LA4 à la deuxième mesure jusque la fin de la note ;
    • Stoppons l'enregistrement.

Si le graphisme de la note est invisible ou de taille insignifiante, utilisons ces manipulations pour adapter l'affichage.

Quantification

Nous pouvons constater que la note n'est pas forcement au début de la mesure 2, il peut manquer quelques zièmes. Pour ajuster parfaitement le début de la note nous allons utiliser la quantification :

• passons en mode dessin ;
• placer le curseur sur la note et touche droite : Choisir Quantifier ;
• appuyer sur le bouton Quantifier.

Cette fonction permet de replacer les notes dans les cases. Nous avons la possibilité, après une saisie de notes avec un clavier externe, d'utiliser cette fonction pour une région entière (nous étudierons cela dans une autre section).

• à présent, plaçons la note harmonique dans la piste MIDI :
• rembobinons au début ;
  • choisir le canal 2 sur le clavier virtuel.
  • plaçons la vélocité à 110 ;
  • démarrons l'enregistrement ;
    • lançons la note LA5 à la troisième mesure jusque la fin de la note ;
    • Stoppons l'enregistrement.

Si nécessaire quantifions la note.

Fusion de régions

Nous remarquerons que nous avons créé deux régions en consultant la liste d'édition, si cette liste n'est pas visible : Affichage->Afficher les listes d'éditions.
Nous devons procéder à la fusion des deux régions, ceci n'est pas obligatoire mais l'édition graphique de la note de la précédente région devient impossible à moins de passer par l'éditeur en liste comme ceci :

• clic droit sur le nom de la région dans la liste d'éditions ;
• clic gauche n'importe où dans la zone liste d'éditions->MIDI->Éditeurs en liste.

Ce qui complique notre travail.
Pour fusionner nos deux régions :

• passons en mode édition (la main) ;
• dans le cadre listes d'éditions sélection de nos deux régions :
  • maintenir la touche controle enfoncée ;
  • clic gauche sur les deux noms successivement.
• clic gauche dans la zone liste d'éditions->Bouncer (sans traitement) ;
• donner un nom à la nouvelle région (pour notre apprentissage : fusion) ;

Le résultat ne se trouve pas dans la piste, il est stocké dans le dossier interchange de la session et il est accessible avec l'onglet des sources de la listes d'éditions. Cette fusion n'est pas destructrice, les régions fusionnées existent toujours et, pour l'instant, rien n'est changé. Pour utiliser la source fusion (qui est en réalité un fichier MID), nous devons la mettre en place dans la piste, mais pour cela nous allons supprimer les deux régions fusionnée :

• clic sur l'onglet régions de la listes d'éditions ;
• sélectionner les deux régions ;
• clic dans la zone listes d'éditions et à l'affichage de la boîte de dialogue choisir Supprimer.

Nous obtenons une piste vide où nous pouvons glisser notre source fusion :

• clic sur l'onglet sources de la listes d'éditions ;
• clic gauche maintenu sur le nom de la source (cliquons avant le nom, sinon il ouvre la zone pour renommer) ;
• déplaçons la zone pour la positionner dans la piste.

Maintenant tout est en place pour nous acharner sur les contrôleurs.

Contrôle des sons

Puisque l'audition de notre séquence n'est absolument pas convaincante, nous devons améliorer la sonorité avec le maniement des codes contrôles, en commençant par le volume, le son distorsion devra s'atténuer pour laisser place à la note harmonique.

• créons la piste automation volume sur le canal 1 pour mémoire c'est ici jusque après le choix du mode linéaire ;
  • Par habitude, pour éviter toute perturbation sonore, nous plaçons un code contrôle à 0 tout au début de la piste automation :
    • plaçons le curseur/crayon en bas au début de cette piste automation ;
    • cliquons pour marquer : un petit carré rouge apparaît ;
    • le curseur change d'image dès qu'il se trouve sur cette marque et le chiffre qui apparaît représente la valeur du code, s'il n'est pas à 0 :
    • clic droit sur la marque : éditer -> mettre la valeur à 0 et appliquer ;

Cette manœuvre établit le volume du canal 1 à zéro au départ de la piste. Ce n'est pas nécessaire mais, en cas d'exportation l'initialisation est propre.

• plaçons le curseur/crayon en bas un peu avant le départ de la note du canal 1 pour placer une autre valeur à 0 ;
• mettons maintenant une nouvelle valeur de volume légèrement à droite de cette dernière et à mi-hauteur de la piste, puis positionnons le curseur sur la marque et, en maintenant le clic gauche appuyé, nous pouvons déplacer cette marque, nous remarquons que nous avons une limitation à gauche, relâchons le bouton légèrement après cette limite et indiquons la valeur 80 comme nous l'avons exécuté plus haut pour la valeur 0 ;

• positionnons le curseur à la mesure trois et demi et piquons une valeur identique ;
• pour terminer, plaçons le curseur à la mesure cinq et mettons une marque à 0, de cette façon nous aurons un shunt de la guitare.

• créons la piste automation volume sur le canal 2 ;
  • mettre la marque 0 au début ;
  • placer une marque 0 un peu avant le début de la note d'harmonique ;
  • ensuite placer des marques pour former une courbe de forme demi ovoïde dont le point culminant à une valeur de 100 et se trouve à la mesure 5 et la fin à valeur 0 à la fin de la note.

Nous embobinons et déroulons la musique, pour entendre le résultat



Pour affiner cet aboutissement il suffit de modifier les valeurs et les positions de façon à atteindre le meilleur !

Création d'un son de distorsion avec réverbération basé sur une guitare clean

Hypothèse

Charger dans les plugins favoris les effets : crossover distortion et calf reveb.
Nous restons avec l'instrument ACE Fluidsynth et nous utiliserons deux canaux.
Comme soundfont, il nous faut un son de guitare électrique plat.

trompettes couac

Liens et commentaires